Rosetta 1a

MY FUNNY VALENTINE
(Pequeñas notas sobre el romance y la música en la epoca de su reproducción técnica)

Primer Movimiento - Declaración y Disonancia

Puede resultar sorprendente pero My Funny Valentine, uno de las canciones más “románticas” de todos los tiempos, encierra una declaración de amor que cuando menos debería resultar extraña para esa claridad de sentimientos que demanda la fecha de la que es pariente: el día de San Valentín. (No soy el primero en percatarse de esta disonancia). Otro cantar resulta de todo esto, si nuestro punto de vista se aleja parcialmente de las certezas comerciales y nos sometemos a la vieja “sabiduría” que establece que la elección del ser amado es problemática (y quizas ni sea una elección)

Las primeras lineas de este conocido tema – extraída de la comedia musical de Rodgers y Hart, Babes in Arms (1937)- difícilmente podrían considerarse amables. Suzie parece avisarnos que Valentine White, el esquivo objeto de sus afectos, carece de los rasgos “tangibles” del “ideal”; de éste apenas posee el nombre.

Is your figure less than greek?
Is your mouth a litte weak?
When you open it to speak
Are you smart?

Añadamos a ello que la frase es cantada ante su propio reflejo y en ausencia del amado. Por lo que el adjetivo “Funny” tiene menos de divertido o ameno, que de caricaturesco o irónico. Mas que confesar el amor ante su propio reflejo o preguntarse si ella misma esta a la altura de él, Suzie intenta sacudirse del “espejismo” por el que está sujeta. A pesar de ello, y como desbaratando el gesto reflexivo, su voz clama

Don’t change a hair for me
Not if you care for me
Stay little valentine, stay

Esto no es solamente una saludable aceptación del amado en sus imperfecciones. Estamos ante la exigencia de que él persista en el misterio que le hace atractivo. No importa que éste no pueda ser explicada a los demás. No importa si este existe solo en la mente de quien ama o que se manifieste a espaldas de su mejor narcisismo. El pedido “Stay, little valentine, stay” (una especie de “oh instante, eres tan extraño y fascinante, detente”) nos indica que, como el paso de la música, este amor (la persona y la emoción) que ella invoca es inaprensible, nunca se va a poseer - racionalmente - del todo.

Desde luego, este rasgo “problemático” del amor no es una novedad. Le antecede una extensa mitología de parejas disparejas que va desde la Afrodita desposada por el asimétrico Hefaistos, hasta esos cuentos de hadas con sapos que resultaban ser príncipes deshidratados. Va de la mano además de una vieja doctrina moral y filosófica que recomienda ver al amor más como un acto impulsivo e incomprensible que como el camino hacia la felicidad, la verdad o a la salvación. No falta quien, en el borde de lo políticamente “correcto”, afirme que este saber “privilegiado” sobre la ceguera del amor es esencialmente “femenino”.

Ahora bien, esta problematicidad trasciende el contenido de la escena "costumbrista" que esta representandose en el musical. Hay que pensar este gesto dentro de los cambios en la sensibilidad provocadas por nuevas posibilidades para ver y oir, posibilidades que pueden presentarse amenazantes para la lógica "cultual" a la que aspira el propio musical. No es casual que estemos hablando de finales de los años 30s, cuando el cine sonoro moviendole el tapete a las artes escenicas; un tiempo en que la radio descontextualizaba la propia relacion entre palabras y personas, entre nuestras declaraciones - incluso las amorosas - y nuestros valentines.

Imágenes

1. Atenea Crisoelefantina - "El amor es Ciego"
2. Picasso - "Muchacha ante el Espejo"

3. Fotomontaje Rosetta1- JPV

Notas

- Quienes se conectaron el lunes por la madrugada verán que mis notas sobre este tema son un poco mas largas. Con la finalidad de garantizar que se lean a buen ritmo, las voy a dosificar por pequeñas entregas.

- Les invito a que vean más del trabajo de Atenea Crisoelefantina